【摘要】回歸體驗，是傳統(tǒng)戲劇復興的重要選擇。這種回歸不僅要像京劇大屏幕電影和超維度戲劇那樣增強觀眾的體驗感、參與感，而且要讓傳統(tǒng)戲劇回歸到體現(xiàn)自身本真性的體驗中，使其成為人們主動、持久體驗的一種“當場角色扮演”實踐。

【關鍵詞】傳統(tǒng)戲劇  回歸體驗  新趨勢    【中圖分類號】J82    【文獻標識碼】A

傳統(tǒng)戲劇傳承與發(fā)展面臨著諸多挑戰(zhàn)與機遇

傳統(tǒng)戲劇是一種活態(tài)藝術，也是一種被社區(qū)、群體所認同的文化遺產(chǎn)。在社會發(fā)展日益全球化、現(xiàn)代化的今天，傳統(tǒng)戲劇傳承與發(fā)展面臨著諸多挑戰(zhàn)與機遇。

其一，以標準化為特征的全球化，對傳統(tǒng)戲劇的個性化傳統(tǒng)形成挑戰(zhàn)，傳統(tǒng)戲劇在保持民族、地域特色與參與全球化、標準化競爭之間面臨選擇，堅持民族、地域特色，意味著有可能喪失全球化市場份額；堅持全球化標準實踐，則有削弱民族、地域特色乃至喪失自我的風險。

其二，以科技化、互聯(lián)網(wǎng)化為特征的現(xiàn)代化，對傳統(tǒng)戲劇的生產(chǎn)、演出和傳承模式形成挑戰(zhàn)。是堅持傳統(tǒng)的、民族的口傳心授式的生產(chǎn)、演出與傳承，還是選擇現(xiàn)代的、跨時空的、互聯(lián)網(wǎng)式的生產(chǎn)、演出與傳承，還是把二者結合起來？傳統(tǒng)戲劇必須作出自己的選擇。

其三，以保護文化多樣性為特征的遺產(chǎn)化，對全球化、現(xiàn)代化構成了對沖和緩解，為傳統(tǒng)戲劇傳承、發(fā)展提供了新機遇。從自然遺產(chǎn)到物質文化遺產(chǎn)再到非物質文化遺產(chǎn)，人類對所處環(huán)境、物質器具及生活方式的遺產(chǎn)化，表達了對傳統(tǒng)回歸和文化自信的訴求，為傳統(tǒng)戲劇的復興營造了氛圍。

在遺產(chǎn)化與全球化、現(xiàn)代化的對立、對沖中，體驗正在成為社會發(fā)展的一種新趨勢、新理念。體驗經(jīng)濟、體驗文化，既是全球化與個性化、現(xiàn)代與傳統(tǒng)協(xié)調的結果，又是遺產(chǎn)化發(fā)展的內在訴求。

與時俱進，一直是傳統(tǒng)戲劇發(fā)展的主流路徑。王國維在《宋元戲曲史》中說：“凡一代有一代之文學……唐之詩，宋之詞，元之曲，皆所謂一代之文學。”同樣，宋之南戲、元之雜劇、明之傳奇、清之花部，今之戲劇非物質文化遺產(chǎn)，則是傳統(tǒng)戲劇應時而變的反映。

回歸體驗，將是傳統(tǒng)戲劇適應社會發(fā)展的新趨勢、新路徑。

傳統(tǒng)戲劇演員與觀眾的體驗性不斷變化，影響著戲劇的生存與發(fā)展

廣義戲劇所涵蓋的“當場角色扮演”實踐，包括被學界描述為儀式性的、半儀式半娛樂的、娛樂性的等不同功能的實踐，且常被對應于鄉(xiāng)村的、半鄉(xiāng)村半城市的、城市的等不同空間的和發(fā)生、發(fā)展、成熟等不同階段的戲劇實踐。如果從參與者體驗性來看，則對應于主動的、半主動半被動的、被動的等不同體驗的實踐。狹義戲劇就是從上述功能性、空間性、階段性、體驗性等分類中建構出來的。

體驗的變化不僅影響了狹義戲劇與廣義戲劇的分離，而且直接影響了狹義戲劇的興衰變化。在古代鄉(xiāng)村的儀式性演劇中，演員和觀眾往往屬于同一社區(qū)或族群，演劇是他們參與社區(qū)或族群事務的一種共有方式，是大家共同的、主動的、神圣的實踐體驗。在近代半鄉(xiāng)村半城市的、半儀式半娛樂性的演劇中，演員和觀眾多數(shù)屬于同一社區(qū)或族群，但也有其他社區(qū)或族群的人參與，演劇主要是他們參與社區(qū)或族群事務的一種方式。在現(xiàn)代城市化的、娛樂性的演劇中，演員和觀眾多數(shù)非同一社區(qū)或族群，演劇是他們基于商業(yè)契約精神建立起來的實踐，參與者體驗發(fā)生分化，演員的主動性不斷增強，觀眾喪失了主動性，成為被動的接受者。

傳統(tǒng)戲劇演員與觀眾的體驗性不斷變化，使得戲劇的神圣性、群體性、認同性不斷衰退，由參與者的“同我”存在演變?yōu)?ldquo;異我”存在，淪落為一種娛樂商品的生產(chǎn)與消費實踐。當觀眾只能被動接受、體驗“娛樂性”的戲劇商品時，傳統(tǒng)戲劇被觀眾冷淡乃至拋棄就是必然之勢，因為新的娛樂商品正在源源不斷地出現(xiàn)。正所謂成也體驗，敗也體驗。

傳統(tǒng)戲劇在體驗中興起與衰落，也將在體驗中復興

非遺保護的興起，以及對全球化、現(xiàn)代化的反思，使越來越多的人意識到精神回歸、“留住鄉(xiāng)愁”的重要性，意識到個性化體驗的重要性。體驗正在成為人們抗拒工業(yè)性、單一性、追求自我本真性的重要手段。

傳承與發(fā)展傳統(tǒng)戲劇的核心是保護其生命力，保護傳統(tǒng)戲劇生命力的核心，是保護人傳承與發(fā)展傳統(tǒng)戲劇的動力和能力。而人傳承與發(fā)展傳統(tǒng)戲劇的動力和能力，則取決于他們對傳統(tǒng)演劇是否有主動的、持久的、自我本真的體驗。

儀式性或自娛性演劇之所以一直有生命力，與演員和觀眾有主動、持久、自我本真的體驗密不可分。當下城市劇場娛樂性演劇的上座率不高，很大程度上與主動、持久、自我本真性體驗的喪失有很大關系。值得高興的是，隨著非遺保護和體驗經(jīng)濟的發(fā)展，回歸體驗正在成為傳統(tǒng)戲劇傳承與發(fā)展的一種新趨勢、新思路。近幾年出現(xiàn)的《穆桂英掛帥》《趙氏孤兒》等京劇大屏幕電影和《消失的新郎》《彼得潘的冒險島》等超維度戲劇，重新引發(fā)了人們對傳統(tǒng)戲劇體驗性問題的關注。

戲劇電影在今天已經(jīng)不是新事物，我國早在20世紀初就已有之。京劇大屏幕電影之所以引起關注，就在于把最新的大屏幕技術與戲劇電影相結合，提升了觀眾觀劇的體驗感，盡管這種體驗與城市劇場一樣是被動的。超維度戲劇，前身為沉浸式戲劇，是指通過打破舞臺、演員和觀眾的界限，讓觀眾自由游走在舞臺中，自由選擇演員和劇情跟隨觀賞，甚至參與其中的一種演出方式。京劇大屏幕電影與超維度戲劇，既是對當代體驗經(jīng)濟、體驗文化的響應，又是對傳統(tǒng)戲劇回歸體驗的一種呼喚。

回歸體驗，是傳統(tǒng)戲劇復興的重要選擇。當然，這種回歸不僅要像京劇大屏幕電影和超維度戲劇那樣增強觀眾的體驗感、參與感，而且要讓傳統(tǒng)戲劇回歸到體現(xiàn)自身本真性的體驗中，讓傳統(tǒng)戲劇對演員和觀眾的那種神圣性、群體性、認同性體驗得到回歸，使其成為人們主動、持久體驗的一種“當場角色扮演”實踐。

（作者為中國文藝評論家協(xié)會理事，中山大學中國非物質文化遺產(chǎn)研究中心教授、博導）

【參考文獻】

①王國維：《宋元戲曲史》，北京：中華書局，2015年。

責編/王妍卓    美編/王夢雅

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