貴州大山里，亮閃閃的苗族銀飾裝點著村民生活；萬里之外的法國巴黎，富有民族特色和現(xiàn)代藝術感的銀制耳飾、戒指、手鏈、項鏈驚艷外國顧客。

2021年，吳迪從英國畢業(yè)后，在巴黎創(chuàng)立了民族首飾品牌“村族”，為中國西南地區(qū)少數(shù)民族藝術出海盡一份力。

扎實調(diào)研

2019年，吳迪帶著對民族藝術的熱愛和探尋文化共生的情懷，辭去國內(nèi)的工作，赴英國倫敦大學學院攻讀社會學碩士。求學期間，她深入貴州村寨，進行少數(shù)民族相關的社會學研究。

“我早就聽說雷山縣控拜村、麻料村是當?shù)氐?lsquo;銀匠村’，家家戶戶都打銀。但當我滿懷期待到達村子后，才發(fā)現(xiàn)年輕人普遍外出打工，留在村里做銀飾的基本只剩老人。”吳迪說，“這讓我非常難過。我希望能為留住傳統(tǒng)手藝盡一份力。”

在貴州，吳迪走訪了近20個苗族、侗族、瑤族、水族等少數(shù)民族聚居的傳統(tǒng)村寨，深入當?shù)匕傩丈?、采集影音資料。獨自在公共交通不發(fā)達的山里調(diào)研，她要么徒步，要么搭乘村民的車。許多村子里沒餐館，總有村民邀請她到家里吃飯。淳樸、熱情的村民讓吳迪感動，當?shù)氐奶厣幕瘎t令她眼前一亮。

“我看到村民腰封上的一種小花紋路很可愛。當?shù)亟橙藚s告訴我，由于模具丟失，他們已不再制作這種紋路。我覺得特別可惜，于是自己動手制作模具，并把這種小花紋路用到了我的設計中。”吳迪說，“當下，村民為了迎合游客喜好，傾向于做商業(yè)化產(chǎn)品，對傳統(tǒng)民族圖案不重視。模具一旦丟失，很少有人愿意進行復原，結果就是相應的圖案很難繼續(xù)流傳。”

讓中國西南少數(shù)民族底蘊深厚的文化與西方的社會學理論進行碰撞，吳迪的碩士論文得到了教授好評。而吳迪與貴州村寨的故事并未就此結束。少數(shù)民族文化元素的逐漸消逝、村民缺少增收渠道的現(xiàn)狀始終牽動著她的心。2021年，吳迪的品牌“村族”正式創(chuàng)立。兩年來，她已與貴州30多名匠人建立合作關系，其中不乏非遺傳承人。

她將少數(shù)民族元素和西方文化元素融入設計，形成了獨有特色。比如，在以貴州“窩妥紋”為基礎設計的戒指上，吳迪添加了風鈴和西方文化中常見的四葉草圖案。“如果戒指上只有窩妥紋的幾何圖樣，會有些單調(diào)。加入西方元素，不僅能讓首飾設計更豐滿，也更容易吸引西方顧客。”她說。

磨合創(chuàng)新

在與匠人合作過程中，吳迪面臨著觀念差異帶來的挑戰(zhàn)：“他們有自己的生活方式。比如，他們節(jié)日多。而每逢節(jié)日，匠人們便會暫停工作、參加聚會，結果就是耽誤了原定的生產(chǎn)計劃。剛開始，我們因此產(chǎn)生了不少沖突。”

冷靜下來后，吳迪意識到，民族藝術必須扎根于當?shù)卮逭⒊鲎酝辽灵L的匠人之手。如何在不打破村民生活常態(tài)的同時，保證產(chǎn)品的按時供給？她為匠人開設培訓課程，耐心講解現(xiàn)代生產(chǎn)方式。情況逐漸有了改善。

與吳迪合作的匠人大多年長，不過，有一名年僅30多歲的吳師傅讓她印象最深刻。吳師傅自幼跟隨長輩學打銀，手藝精湛，屢屢獲獎。在家庭工坊中，他負責對體力要求高的環(huán)節(jié)，妻子負責燒白、組裝等工作，二人配合默契。

“一次，為了創(chuàng)新視覺效果，我在手鐲末端添加了較硬朗的直角造型。但是，吳師傅指出，它會使手鐲佩戴起來很不舒服。這是我之前沒考慮到的。吳師傅經(jīng)驗很豐富，常給我提出建議。”吳迪說，她與吳師傅的合作擺脫了一方設計、一方加工的傳統(tǒng)模式，每一件作品都是雙方探討的成果，這種年輕人之間的思維碰撞讓她感到十分有趣。

吳迪的真誠與執(zhí)著打動了法國多個買手店負責人，他們的店都為貴州民族首飾提供了展示的窗口。“在法國，有中國少數(shù)民族特色設計的首飾很少。對于我介紹的少數(shù)民族文化特色，這些買手店的負責人都很感興趣。比如，苗銀采用高溫燒白工藝，比市面上的常見銀飾更亮白，他們覺得非常新奇。”吳迪介紹。

依托“村族”，貴州銀飾的路從中國西南山寨鋪向了萬里之外的歐洲大陸。“有時，村里一個家庭工坊每月能接到50多個訂單，大大增收。”吳迪說。

搭建橋梁

在貴州，一些少數(shù)民族沒有自己的文字，民族文化多通過口述、音樂、舞蹈、服飾等形式傳承。

“當?shù)卮迕襁^節(jié)時，傳統(tǒng)樂器的伴奏聲、原生態(tài)的歌聲與自然界中鳥鳴聲和水流聲交融在一起，特別打動我。”吳迪說，“一想到這些美妙的聲音和場景正在消失，我就想趕緊記錄下來，因此發(fā)起了公益的音樂和紀錄片項目。”

近年來，越來越多歐洲人了解到古琴、古箏來自中國，但他們?nèi)匀粫烟J笙當作日本樂器。吳迪為10多個村莊的苗族、水族、侗族、瑤族等各族村民與歐洲音樂工作者搭建了合作橋梁，邀請他們共同創(chuàng)作。在貴州山寨里，一群平均年齡約70歲的瑤族婦女唱起年輕時喜愛的情歌，忍不住流下眼淚。而在法國，當音樂人第一次聽到吳迪錄下的這段歌聲，他們也感動得潸然淚下。

在吳迪眼里，各種民族藝術形式都是相通的。她記錄下自己在少數(shù)民族村寨中聽到的聲音在水中振動形成的聲波紋路，并通過十余道制作工序，把紋路融入首飾圖案設計。在自己店鋪舉辦的文化展示活動中，她播放了在貴州采風期間拍攝的紀錄片，邀請外國不同族裔舞者隨貴州民歌即興起舞，獲得現(xiàn)場中外觀眾好評。

“巴黎有不少貴州人。在這里，他們與故鄉(xiāng)文化重逢，特別激動。”吳迪說，“有位美籍華人來到現(xiàn)場時，活動已經(jīng)接近尾聲，但他看得特別投入，當場就下了單。還有一名法國女士，參加活動時特意戴上了在中國買到的苗族傳統(tǒng)手鐲。”

立足民族文化土壤鉆研藝術創(chuàng)新，放眼世界舞臺謀求長足發(fā)展。吳迪的努力使“村族”品牌影響力不斷擴大。吳迪說：“我一定會堅持做好這個帶有中國少數(shù)民族文化特色的品牌，努力成為一個‘窗口’，讓更多人領略中國少數(shù)民族藝術的魅力。”